去年年底,我曾在曲靖发现了一家特别的酒吧——“囍酒”,并和酒吧的老板聊了聊。
蜜蜂牌的老式缝纫机,凤凰牌自行车,牡丹牌双镜头反光照相机,1974年出版的人民日报,还有各式老旧的物件,例如电影放映机,收音机,留声机,磁带,唱片……直到现在,我仍然记得囍酒内的物件陈设,它就像一个小型博物馆,有种让我瞬间坐上时光机,回到过去的感觉。
囍酒的老板李春说:“我想做一个博物馆式的实验空间,把一个酒吧放在一个博物馆里。刚开始很多朋友都反对,奇怪我到底是要卖酒还是卖文化,但我觉得现在是一个比内功的时代,抛开了文化,你的空间无非就是装修材料的堆积。”
“这个空间一定会有地域属性,比如我的店在曲靖,我就会让你在这里读懂曲靖。结合曲靖的文化元素,我们还会在文创周边产品上做尝试。”
那时的囍酒,算是一个开始和尝试。现在,囍酒的新店正式也现身了。按照李春的话说,囍酒新店,才更朝着“博物馆式的酒吧”迈进。
相关阅读>>>
囍酒:世界上有那么多小城,小城里有那么多酒馆,她却走进了我的
囍酒新店的设计,以“博物酒馆”为终极目标,试图将“众生欢喜”的意识填充在这个空间中。设计概念取自博物馆的呈现方式,以此创造不同角度、不同方式的视觉感受,透过建筑的原始美学、展品的陈列、本土文化的植入、设计手法的运用,力求将西式博物馆与中国传统建筑相融合、西式器物与中式物件相融合,西方酒文化与中国喜文化相融合,赋予空间以自由不羁的生命力,唤起酒馆与众不同的场域力量,表达“以物养志”的精神诉求。
其保留原有建筑的样貌,毛坯的顶面未作任何处理,为了保持风格的统一,墙面和地面均采用水泥作为原料,用不同工艺呈现出工业风的效果,表现出冷峻、坚硬的质感,完全颠覆了老囍酒的传统风格,使新店更具现代感和设计感,更趋当代化、时尚化、文艺范。剪力墙的部位,因式取势,打造成了几个不同主题的展示单元,成了组成整个囍酒的有机细胞。
入口处,是一个由钢丝组成的装置性玄关,玄关正中悬挂着一个巨大的不锈钢“囍”字,寓示开门见喜、喜从天降之意。围绕“囍”字,悬挂着来自曲靖本地的各式手工婚鞋,意为婚姻是走向家庭的第一步。这种开门见山的展示形式,传达了酒馆“博物”的属性,由此为起点,引人入深,引人入胜。入口左侧的墙体上设置的一个玻璃盒子,陈列的是传统中式婚礼的凤冠和新郎礼帽,暗示着酒馆的主题,同时烘托出了喜庆热烈的氛围。
大厅中央新起一个几何体造型,釆用了中国画水墨江南的弧形屋檐,又结合西方建筑的板式结构,使这个造型本身就是整个空间的一个展品,既超然于内部空间之外,又和谐地融为一体。墙体上的长方形开口,既是这个造型的窗户,又是展品的陈列位置。这个几何体的纯白色调,既是博物馆常用的标准色调,又打破了整个空间水泥灰的沉闷。
大厅正中央,则是囍酒的精神地标——囍堂所在。囍堂的门厅,釆用了一个花轿轿顶的造型,寓示洞房花烛之意,点明囍酒主题。囍堂中央,是一个硕大的“囍”字,这里按中国传统的婚庆方式复原了一个拜堂的场景,可以让客人互动体验拜堂仪式。囍堂门口悬挂的是一幅取自会泽江西会馆(建于清代1711年)古戏台的对联“天地无私贵贱皆为角色,古今如梦往来只换衣冠”。300多年后悬挂于此,别有寓意:人人为过客,凡事皆烟云;好好珍惜,活在当下。
本土文化的植入,不止于此。作为一个先验性的酒馆,除了要体现它的先锋性,自然也要拥有独特的曲靖风情。这两种氛围似乎难以结合,可是囍酒将它们地融合在一起。囍酒充分挖掘利用本地“二爨之乡”的元素,取大爨碑“独步南境、卓尔不群”、小爨碑“龙腾凤翔、江湖相忘”中的“碑眼”进行组合,集二㸑为一体,表达了创作者对本土文化的热爱,以及囍酒对爨文化的传播自觉。卓尔不群,这也是囍酒的精神内核;江湖相忘,则是平民百姓市井生活的侠义之气,也是每一场酒局背后的主旋律。
凡此种种,从某种意义上来说,囍酒也是将社会科学与商业经营相结合的一个探索和尝试。
对于争议较多的大红大绿的主色调搭配,撇开对有关色相、明度、饱和度等专业技术规范层面的探讨,囍酒更多的是在大俗中大胆追求大雅之道,也是对中国传统喜文化现场色彩的再次重现。这虽是一种冒险,却也是一次回归。你能说爬上一块红砖的绿色藤蔓与这块红砖不搭调吗?事实上,创造无禁区,来自自然的色彩,也许是最天真而不做作的色彩。
囍酒,是空间的博物馆,是器物的博物馆,是过去生活方式的博物馆,是酒的博物馆,是曲靖在地文化的博物馆。但此博物馆非彼博物馆,真正的博物馆博大精深,而囍酒只是碎片,它捡起了正统博物馆不屑和遗落的那一些。
>>>
囍酒新店地址:曲靖经开区迎霞路尚城山水花园S3—11号囍酒(西城派出所正对面)
评论前必须登录!
注册